アイデアは「ゼロイチ」ではない！ゲームプランナーが知るべき組み合わせの法則

ゲーム業界を目指して活動を続けている
学生の皆さんや、日々企画に悩む
若手プランナーの皆さんは、
こんな風に思い込んでいませんでしょうか。

「誰も見たことがない、完全にオリジナルの
新しいゲームを作らなければいけない」

実は、プロの世界で求められる
アイデアというのは、けっして
ゼロからイチを生み出すような
ものではありません。

今回は、もっと肩の力を抜いて、
本当にユーザーに刺さる企画を
作るための「アイデアの本質」を
お話しします。

この記事を読めば…

アイデアは「ゼロイチ」ではない

誰もが驚くような素晴らしいゲームのアイデアとは、
実は「すでにある要素の新しい組み合わせ」から生まれています。

例えば、大ヒット作である
『パズル＆ドラゴンズ』を思い浮かべてみてください。

モンスターを集めて育成するという
カードRPGの仕組みに、定番の
パズルゲームを組み合わせたことで、
これまでにない全く新しいゲーム体験が
生まれました。

ゼロから何かを発明しようと
するのではないのです。

今ある面白いもの同士をどう
くっつけるかを考えることこそが、
プロの企画の第一歩になります。

ただし、どんな組み合わせでも
良いわけではありません。

もしも、すでに世の中に溢れているような
ありきたりな組み合わせで企画を
作ってしまうと、その先にはとても
苦しい戦いが待っています。

会社でのゲーム開発には、常に
限られた予算や期間、そして人数という
厳しい制約があります。

すでにあるゲームと同じようなものを
作ってしまえば、最終的にはグラフィックの
美しさや、豪華な声優陣といった
「ゲームの仕組み以外の部分」で
戦わなければいけなくなってしまいます。

最近では、海外のゲーム会社が
圧倒的な資金力を武器にして、
ゲーム性は普通でもグラフィックに
莫大な予算を注ぎ込むことで、逆に差別化を
成功させているような例も見かけるように
なりました。

しかし、現在の日本の開発環境において、
巨額の予算を投じる「力技の開発スタイル」を
真似することは到底できません。

何よりも、エンタメ大国である日本にいる
私たちだからこそ、見た目だけが綺麗な
ゲームではなく、触った瞬間に
「これはなんか面白そう！」と思えるような、
新しいゲームシステムや独自の体験で
勝負をしたいものです。

企画を考えるとき、最初の
きっかけとなるのが「アイデア」です。

ですが、ただの思いつきのままでは、
他のクリエイターたちに何をどう作れば良いのかを
伝える設計図にはなりません。

アイデアを、そのゲームが目指す
具体的な方針である「コンセプト」にまで
格上げする必要があります。

そのための一番簡単な方法として
おすすめしたいのが、「身近な人を
たった一人のターゲットに絞って、
その人に直接話してみる」ということです。

「こういう組み合わせのゲームだけど、どうかな？」
と身近な人に話して、相手のリアクションを
観察してみてください。

そうすることで、独りよがりではない、
本当に誰かの心を動かす具体的なゲームの
輪郭が見えてくるようになります。